Technik spiegelt Inhalt: Die Collage, zusammengesetzt aus diversen Einzelteilen, erfreut sich seit Jahrzehnten bei Schwarzen amerikanischen Kunstschaffenden großer Beliebtheit. Das Museum The Phillips Collection widmet diesem Gegenstand eine große Ausstellung: Multiplicity: Blackness in Contemporary American Collage ist ab dem 6. Juli in Washington, D.C. zu sehen.
Seit vielen Jahrzehnten ist die Collage als Kunstform etabliert, doch große Museumsausstellungen darüber sind selten. Im Museum The Phillips Collection ist nun die beispielhafte Präsentation, die sich auf Collagen von Schwarzen amerikanischen Kunstschaffenden konzentriert, in einer abgewandelten Version zu sehen. Anfang des Jahres stellte das Museum of Fine Arts, Houston die Kunstwerke aus. Die Abkehr vom klassischen Gemälde oder vom Siebdruck mit gefundenen Materialien aller Art, die auf einzigartige Weise etwas Neues bilden reflektiert die Suche nach Identität und die kulturelle Zerrissenheit von Schwarzen US-Amerikanern. Multiplicity: Blackness in Contemporary American Collage mit rund 60 Exponaten ist vom 6. Juni bis zum 22. September in Washington, D.C. zu sehen. Das Museum The Phillips Collection wurde 1921 gegründet und ist das älteste Museum für moderne Kunst in den USA.
Anders als die Ausstellung in Houston konzentriert sich diese Version noch mehr auf aufstrebende und etablierte zeitgenössische Kunstschaffende. Unter anderem sind Mark Bradford, M. Florine Démosthène, Lauren Halsey, Rashid Johnson, Kerry James Marshall, Wangechi Mutu, Jamea Richmond-Edwards, Deborah Roberts, Tschabalala Self, Lorna Simpson, Devan Shimoyama, Mickalene Thomas und Kara Walker vertreten. Sie bringen die unendlichen Möglichkeiten der von Schwarzen konstruierten Erzählungen in einer zersplitterten Gesellschaft zum Ausdruck.
Robert Frank war ein einflussreicher Fotograf des 20. Jahrhunderts. Das Museum of Fine Arts Boston stellt in Robert Frank: Mary’s Book ein ganz persönliches Fotobuch aus den jungen Jahren des Künstlers vor. Die Schau eröffnet am 21. Dezember.
Die lebendig-dynamische und konzentrierte Formensprache des Bildhauers Mathias Kadolph manifestierte sich bislang vorrangig über sein Material, das Holz. Nun ließ er erstmals Miniaturen in Bronze gießen in einer Edition von je zwölf Skulpturen. Diese vermitteln essentielle Eindrücke seiner Formideen, öffnen sich facettenreich für neue Impulse unserer Wahrnehmung.
