Claire Tabouret born 1981 in Pertuis, France
The artist Claire Tabouret
- US-French contemporary artist of figurative painting.
- Draws from a »carnivalesque« universe with made-up and disguised figures.
- Exhibited in 2018 in a former studio of Picasso.
Claire Tabouret's figurative paintings focus on people as individuals or as groups, often becoming observers themselves: With silent gazes, they look toward the viewers. Tabouret reflects childhood themes, disguising her figures with costumes and makeup. The masquerade serves as armor. Tabouret gives them expressive character with loose, expressive brushstrokes and a broad color palette.
Tabouret was born in France in 1981. She lives and works in Los Angeles. Her breakthrough came with the series Make-up, which has been ongoing since 2015. It shows young women and girls with smeared makeup - reminiscent of their first, childish attempts at makeup. Tabouret took up a similar subject in 2017, when she added a bevy of costumed children to the interior walls of a chapel on Pierre Yovanovitch's estate. Almine Rech Gallery situates her depictions of people in a »carnivalesque« universe.
In 2017, Tabouret exhibited with Yoko Ono in the exhibition One Day I Broke a Mirror at Villa De Medici - her paintings depict exclusively women, whom she stages as warriors, adventurers, and conquerors.
Their fixed gazes, as so often in Tabouret's paintings, meet those of the viewers. In 2018, Tabouret gets to let loose in a special place as part of a two-part exhibition: In Picasso's »hidden« studio at Château Boisgeloup, she performed a series of paintings that alternates between wrestlers and dancing couples. With this ambivalence between struggle and harmony, Tabouret reflects on her own antagonistic feelings toward the famous painter. The second part of the exhibition took place at the Almine Rech Gallery. Rech is the wife of Picasso's grandson Bernard Ruiz-Picasso.
Recently, the Columbus Museum of Art Tabouret included them in the exhibition Present Generations (2021). The group show gathered works donated to the museum for the opening of the Scantland Collection. Also in 2021, the Institute of Contemporary Art Miami and the Dallas Museum of Art purchased works by Tabouret. In 2022, her works could sometimes be seen at the event accompanying the Venice Biennale I am spacious, singing flesh.
Die Künstlerin Claire Tabouret
- US-amerikanisch-französische zeitgenössische Künstlerin der figurativen Malerei.
- Schöpft mit geschminkten und verkleideten Figuren aus einem »karnevalesken« Universum.
- Stellte 2018 in einem ehemaligen Studio von Picasso aus.
Claire Tabourets figurative Gemälde thematisieren Menschen als Individuen oder als Gruppen, die oft selbst zu Beobachtenden werden: Mit stummen Blicken sehen sie den Betrachtenden entgegen. Tabouret reflektiert Kindheitsthemen, verkleidet ihre Figuren mit Kostümen und Make-up. Die Maskerade dient als Rüstung. Tabouret verleiht ihnen mit lockeren, ausdrucksstarken Pinselstrichen und einer breitgefächerten Farbpalette einen ausdrucksstarken Charakter.
Tabouret wurde 1981 in Frankreich geboren. Sie lebt und arbeitet in Los Angeles. Der Durchbruch gelang ihr mit der seit 2015 fortlaufende Serie Make-up. Sie zeigt junge Frauen und Mädchen mit verschmiertem Make-up – sie erinnert an die ersten, kindlichen Schminkversuche. Ein ähnliches Sujet greift Tabouret 2017 auf, als sie die Innenwände einer Kapelle auf dem Anwesen von Pierre Yovanovitch mit einer Schar von kostümierten Kindern versieht. Die Galerie Almine Rech verortet ihre Personendarstellungen in ein »karnevaleskes« Universum.
2017 stellt Tabouret zusammen mit Yoko Ono in der Ausstellung One Day I Broke a Mirror in der Villa De Medici aus – ihre Gemälde bilden ausschließlich Frauen ab, die sie als Kriegerinnen, Abenteurerinnen und Eroberinnen inszeniert.
Deren starre Blicke treffen, wie so oft in Tabourets Gemälden, die der Betrachtenden. 2018 darf Tabouret sich im Rahmen einer zweiteiligen Ausstellung an einem besonderen Ort austoben: In Picassos »verstecktem« Studio im Château Boisgeloup gab sie eine Gemäldereihe zum Besten, die zwischen Ringern und tanzenden Paaren wechselt. Mit dieser Ambivalenz zwischen Kampf und Harmonie reflektiert Tabouret ihren eigenen antagonistischen Gefühlen zu dem berühmten Maler. Der zweite Teil der Ausstellung fand in der Galerie Almine Rech statt. Rech ist die Ehefrau von Picassos Enkel Bernard Ruiz-Picasso.
Jüngst nahm das Columbus Museum of Art Tabouret sie in die Ausstellung Present Generations (2021) auf. Die Gruppenschau versammelte Werke, die dem Museum zur Eröffnung der Scantland Collection geschenkt wurden. Ebenfalls 2021 kauften das Institute of Contemporary Art Miami und das Dallas Museum of Art Arbeiten von Tabouret. 2022 konnte man ihre Werke mitunter beim Begleitevent zur Biennale von Venedig I am spacious, singing flesh sehen.
Claire Tabouret in a nutshell
The highest price ever paid for a Claire Tabouret work was $870,000 in 2022.
Claire Tabouret's net worth is estimated around $3 million to $5 million.
In 2022, Claire Tabouret's work could be seen at the Venice Biennale accompanying event I am spacious, singing flesh.
Claire Tabouret paints and makes sculptures. Her paintings are gestural and fluid, consisting of loose brushstrokes. Her coloring includes both natural and artificial colors. Paintings and sculptures are always figurative.
Häufige Fragen zu Claire Tabouret
Der bisher höchste Preis für eine Arbeit von Claire Tabouret lag 2022 bei 870.000 US-Dollar.
Das Nettovermögen von Claire Tabouret liegt geschätzt etwa bei 3 bis 5 Millionen US-Dollar.
2022 konnte man Claire Tabourets Arbeit mitunter beim Begleitevent zur Biennale von Venedig I am spacious, singing flesh sehen.
Claire Tabouret malt und fertigt Skulpturen. Ihre Gemälde sind gestisch und fließend, sie bestehen aus losen Pinselstrichen. Ihr Kolorit umfasst sowohl natürliche als auch künstliche Farben. Gemälde und Skulpturen sind stets figurativ.