In einer beispiellosen Zusammenarbeit zeigen das Whitney Museum of American Art in New York City und das Philadelphia Museum of Art ab dem 29. September 2021 die Retrospektive Jasper Johns: Mind / Mirror. Fast 500 Werke des US-amerikanischen Künstlers werden darin ausgestellt.
Das erfinderische und bahnbrechende Werk des vielseitigen US-amerikanischen Künstlers Jasper Johns (*1930) beeinflusst die Kunstwelt damals wie heute. In einer umfassenden Retrospektive, die gleichzeitig im Philadelphia Museum of Art und im Whitney Museum of American Art in New York City gezeigt wird, können sich Interessierte ab dem 29. September 2021 Jasper Johns: Mind / Mirror ansehen. Bis zum 13. Februar 2022 zeigt die Ausstellung eine beeindruckende Auswahl an berühmten Gemälden, Skulpturen, Zeichnungen und Drucken ebenso wie weniger bekannte und neuere Werke aus der bereits sieben Jahrzehnte währenden Karriere Johns‘. Viele der fast 500 Exponate stammen dabei aus Johns' persönlicher Sammlung und werden zum ersten Mal öffentlich präsentiert. Die in sich abgeschlossenen Ausstellungen sollen, angeregt von der Faszination des Künstlers für Spiegelungen und Doppelgänger, einzeln jeweils das Spiegelbild der anderen darstellen. So werden Betrachtende dazu animiert, genau hinzuschauen, um die Themen, Methoden und die kodierte Bildsprache zu entdecken, die in beiden Häusern deutlich werden und einen Einblick in den Arbeitsprozess des herausragenden Künstlers geben.
Nur wenige Künstler haben die zeitgenössische Kunstlandschaft so geprägt wie Jasper Johns. Schon in seinen frühen 20ern schuf er ein radikales und vielfältiges Werk, das sich durch ständige Neuerfindungen auszeichnet. So kreierte er zwischen 1954 und 55 seine heute kanonische Flagge (1954-55), die die Vorherrschaft des Abstrakten Expressionismus radikal herausforderte, und hat in seinen Werken immer wieder Paradoxien aufgeworfen sowie neue Ansätze für Abstraktion und Figuration erforscht. Sein siebzig Jahre währendes Werk umfasst Malerei, Skulpturen, Zeichnungen, Druckgrafiken, Bücher sowie das Bühnenbild- und Kostümdesign und hat mehreren Generationen jüngerer Künstler neue Perspektiven eröffnet.
Es war eines der bewegendsten Jahrzehnte in der Geschichte des Vereinigten Königreichs: die 1980er, geprägt von Streiks, Protesten, AIDS. Fotografinnen und Fotografen dokumentierten diese Zeit und wurden durch ihre Bilder zum Teil selbst zu politischen Aktivisten. Die Ausstellung The 80s: Photographing Britain eröffnet am 21. November in der Tate Britain in London.
Im Umfeld der funktionalen Architektur urbaner Räume findet Guido Klumpe die Motive, die er mit seiner Kamera als Poesie des Profanen inszeniert. Seine malerischen Bilder entfalten mit einer reduzierten Formsprache eine opulente Wirkung und zeigen uns die Schönheit des Moments im Fluss des Alltags.
