Max Beckmann Leipzig, Germany 1884 - 1950 New York City
The artist Max Beckmann
- Internationally important artist of classical modernism.
- Member of the »Berlin Secession« and co-founder of the »Free Berlin Secession«.
- He dealt with his experiences of the First World War through painting.
leading representatives of Classical Modernism. In the beginning he painted figuratively, but from the 1910s his paintings became increasingly non-objective. He became most famous for his mythological triptychs, painted between 1932 and 1950. He also joined the Impressionist group Berliner Secession in 1905, before co-founding the Free Berlin Secession in 1914. Beckmann was born in Leipzig in 1884. In 1900 he began studying at the Grand Ducal Art School in Weimar. After a stay in Paris and a trip to Florence, he moved to Berlin for the first time, where he joined the Berlin Secession and received the Villa Romana Prize in 1906 for his nude Junge Männer am Meer (Young Men at the Sea, 1905).
The group split in 1914 and re-founded the Free Berlin Secession, but Beckmann's life was to change forever. Like many other young artists, Beckmann volunteered to serve as a medic in World War I. Soon, however, the images of war would not leave him. In 1915 he suffered a nervous breakdown, was discharged, moved to Frankfurt am Main, and worked through his experiences through art. His painting Die Nacht (The Night, 1918/1919) is a representative of the sharp-edged style of this period. It was not until around 1923 that he came to terms with the war and returned to bright colors and pleasure-oriented motifs such as theaters, vaudevilles, cabarets, and fairs.
In 1929 he was appointed professor at the Städtisches Kunstinstitut in Frankfurt. In 1933 he returned to Berlin and began work on his famous triptychs. Like most modern artists of the time, the Nazis defamed Beckmann as »degenerate«. He went into hiding in the Netherlands, then emigrated to the United States in 1947. There he taught first at Washington University in St. Louis and two years later at the art department of the Brooklyn Museum in New York.
Beckmann died of a heart attack on the streets of Manhattan in late 1950 at the age of 66. Today, the Bayerische Staatsgemäldesammlungen holds the largest European collection of the artist's paintings, with 37 works. In 2021, the Hamburger Kunsthalle will make a catalog raisonné of Beckmann's paintings available online free of charge.
Der Künstler Max Beckmann
- International bedeutender Künstler der Klassischen Moderne.
- Mitglied der »Berliner Secession« und Mitbegründer der »Freien Secession Berlin«.
- Verarbeitete Erlebnisse aus dem Ersten Weltkrieg mit der Malerei.
Max Beckmann war ein international bedeutender Künstler des 20. Jahrhunderts, der als einer der führenden Vertreter der Klassischen Moderne hervorging. Er malte zu Beginn noch figurativ, ließ die Bilder aber ab den 1910ern zunehmen gegenstandsloser werden. Berühmt wurde er vor allem für seine Mythen erzählenden Triptychen, die im Zeitraum zwischen 1932 und 1950 entstanden. Außerdem trat er 1905 der impressionistischen Gruppe Berliner Secession bei, ehe er 1914 die Freie Secession Berlin mitbegründete.
Max Beckmann wurde 1884 in Leipzig geboren. 1900 nahm er ein Studium an der Großherzoglichen Kunstschule in Weimar auf. Nach einem Aufenthalt in Paris und einer Reise nach Florenz, zog es ihn das erste Mal nach Berlin – schon damals ganz nah am Puls der Zeit trat er der Berliner Secession bei und erhielt 1906 etwa den Villa-Romana-Preis für sein Aktgemälde Junge Männer am Meer (1905). 1914 folgte die Abspaltung von der Gruppe und die Neugründung der Freien Secession Berlin, bevor sich Beckmanns Leben für immer ändern sollte. Wie viele andere junge Künstler diente auch Beckmann freiwillig im Ersten Weltkrieg als Sanitäter. Schon bald sollten ihn die Bilder des Krieges aber nicht mehr loslassen.
1915 erlitt er einen Nervenzusammenbruch, wurde vom Dienst entlassen, zog nach Frankfurt am Main und verarbeitete das Erlebte mithilfe der Kunst. Sein Gemälde Die Nacht (1918/1919) ist einer der Stellvertreter für den scharfkantigen Stil aus dieser Zeit. Die Aufarbeitung des Krieges ließ erst gegen 1923 nach, als er wieder zunehmen leuchtende Farben und lustorientierte Motive wie etwa Theater, Varietés, Kabaretts und Jahrmärkte abbildete. Ab 1929 berief ihn das Städtische Kunstinstitut in Frankfurt zum Professor.
1933 zog er wieder nach Berlin und begann, an seinen berühmten Triptychen zu arbeiten. Wie die meisten modernen Künstler in dieser Zeit, diffamierten die Nationalsozialisten auch Beckmann als »entartet«. Er tauchte zuerst in den Niederlanden unter, um 1947 in die USA auszuwandern. Dort angekommen, lehrte er zuerst an der Washington University in St. Louis und zwei Jahre später am Art Department des Brooklyn Museums in New York.
Beckmann starb Ende 1950 im Alter von 66 Jahren an einem Herzinfarkt in den Straßen von Manhattan. Heute verfügen die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen mit 37 Werken über den größten europäischen Gemäldebestand des Künstlers. 2021 stellte die Hamburger Kunsthalle ein Werkverzeichnis von Beckmanns Gemälden kostenfrei online.
Max Beckmann in News and Exhibitions
Grisebach: 23.2 million euros for a Max Beckmann
Yesterday, 1 December, the Grisebach auction house made history: it recorded the highest sum ever achieved at an art auction in Germany. The oil painting Self-Portrait Yellow-Pink (1943) by Max Beckmann changed hands for 23.2 million euros.
The Pinakothek der Moderne now opens the second Beckmann exhibition with the painter Friederike Feldmann
The Pinakothek der Moderne is planning three exhibitions on works by Beckmann that enter into dialogue with contemporary artists. After Omer Fast, now Friederike Feldmann continues the series with »EROS & THANATOS« from 05 November 2021.
Max Beckmann in News and Exhibitions
Grisebach: 23,2 Millionen Euro für einen Max Beckmann
Am gestrigen 1. Dezember schrieb das Auktionshaus Grisebach Geschichte: Es verzeichnete die höchste Summe, die jemals bei einer Kunstauktion in Deutschland erzielt wurde. Das Ölgemälde Selbstbildnis gelb-rosa (1943) von Max Beckmann wechselte für 23,2 Millionen Euro den Besitzer.
Die Pinakothek der Moderne eröffnet die zweite Beckmann-Ausstellung nun mit der Malerin Friederike Feldmann
Drei Ausstellungen plant die Pinakothek der Moderne zu Werken Beckmanns, die in den Dialog mit zeitgenössischen Künstlern treten. Nach Omer Fast setzt nun Friederike Feldmann mit »EROS & THANATOS« ab dem 05. November 2021 die Reihe fort.